뉴욕 타임즈 (New York Times)의 클래식 음악과 오페라의 비평가들은 그들이 생각하는 것보다 훨씬 더 많은 것을보고 듣습니다. 이것이 최근에 그들을 연결 시켰습니다. 주석에 즐겨 찾기를 남겨 두십시오.
‘미용사 세빌카’
오페라의 연인에게는 탈출구에서 약간의 즐거움을 찾고있는 Rossini의“세비야에서 미용사”는 안전한 내기 인 것 같습니다. 메트로 오페라 오페라 오페라에서 바틀렛 셰라 (Bartlett Shera)의 푹신한 제작의 4 월 21 일 공연은 테너 로렌스 브라운리 (Lawrence Brownley)와 메스조 소프라노 이사벨라 레너드 구프 (Isabella Leonard Gufing)와 함께 젊은 애호가들이 질투심 많은 수호자이자 음악 교사 인 Machiavellian을 어떻게 상담하고자하는지에 대해 운영했습니다.
그러나이 교사 인 Don Basilio는 Basova Alexander Vinogradov의 차가운 카리스마와 함께 노래를 불렀던“중상”이 나타났습니다. 로시니는 그의 브랜드 침례 중 하나를 썼으며, 질감, 볼륨 및 극적인 영혼을 힘들게 증가시킵니다.
오페라의 다른 장소에서 그는이 장치를 사용하여 그룹 장면의 만화 혼란을 반영하거나 캐릭터의 정서적 풍요를 강조합니다. 여기서 바실리오가 거짓말을하고 그녀가 대중의 양심에 뿌리를 둔 방법을 관찰 할 때, Rossini K Peakseno는 거짓 뉴스의 바이러스 성을 보여줍니다. 다음 주에 새로운 가수 세트가“미용사”의 주요 역할에 들어갔지 만 Vinogradov는 Basilio에 남아 그의 화려하고 놀라운 독을 분홍색 그늘로 낭만적 인 코미디에 소개합니다. 코린나와 폰세카-볼 하임
시카고 심포니 오케스트라
Klaus Makele이 지난 시즌 시카고 심포니 오케스트라의 다음 음악 감독으로 선언되었을 때, 이것은 이번 주 미래의 앙상블과의 콘서트가 포함 된 잘 알려진 배치와 함께있었습니다. 그런 다음 그는 바쁜 Peripathetic 그래픽으로 돌아 왔습니다.
그는 4 월까지 돌아 오지 않았지만 자신을 좋은 방법으로 선언했습니다. 100 분의 터무니없는 성격 인 Malera의 세 번째 심포니와 함께 보컬 솔로이스트와 2 명의 합창단 (Chicago Symphony Choir and Girls Uniting Voices Chicago, Warm Angelis)은 다섯 번째 운동에서).
한 사람이 Macakele을 반환하는 것이 즐거웠다고 말했지만 일부 청중의 구성원들은 메인 파이프 인 Esteban Batallan의 청문회에서 흥분을 표명했습니다. 그는 지난 가을 필라델피아 오케스트라에 갔다. 최근 무대 뒤에서 무슨 일이 있었는지에 관계없이, 세 번째는 Maler로부터 많은 시간이 걸리지 않았습니다.
그 규모를 감안할 때, 세 번째 악의는 잊기 어렵지만,이 공연은 세 번째 운동에서 유명한 솔로 인 Batallan을 전달하는 데 특히 기억에 남습니다. 장면을 플레이 한 그는 보이지 않는 시나리오 스타였습니다. 기술적 수준에서 상당히 인상적이지만 그의 목가적 전화가 갈망과 향수에 대한 서정적 표현을했기 때문에 강하게 움직였습니다. 여호수아 남작
Tomek Raid
코네티컷 주 뉴 헤이븐 (New Hayven)의 Firehouse12에서 나는 최근 첼리스트이자 작곡가 인 Tomek Raid가 이끄는 저녁 세트를 들었습니다. 진보적 인 재즈 서클의 스타 인 그녀는 또한 Johnny Gandsman과 같은 흥미 진진한 음악가를위한 음악을 썼습니다.
그날 밤, 그녀는 그녀가 “엘링턴의 공물”이라고 불렀던 즉흥적 인 9 월을 향해 향했다. 작곡 (모두 그녀의 모든 것)은 베를린의 케네디와 볼 레즈 피에르 센터 (Boulez Pierre Center)가 공동으로 보유했습니다. 습격의 음악은 확장 된 기술에서 공격적 일 수 있지만, 놀라운 멜로디 상호 작용이 많이있었습니다. 기본인 실비아 볼로 니시 (Sylvia Bologncy), 폴 배럴 (Pol Barrels)과 레이드 (Raid)를 포함한 앙상블의 비공식 트리오는 안정적인 집단 그루브에서 폴리포니를 개발하기 위해 작곡가의 재능에 우아한 목소리를 냈다.
무대에서, The Raid는이 정화조 음악 프로그램이 다음날 미래의 릴리스를 위해 그 날 (녹음 스튜디오로 두 배로)에 녹음 될 것이라고 말했다. 지금까지 이것은 습격 스타일을 탐구하기 위해 호기심이 많지 않은 사람들은 그룹의 즉흥 연주를위한 과거 앨범을 탐색해야하며, YouTube의 기억에 남는 쿼트 Spektral과 같은 “잠재적 거주자”와 같은 클래식 플레이어를위한 작품을 탐색해야합니다. Ellington의 예에 따라 Raid는 편안하게 “카테고리 외부”에 존재할 수있는 음악을 괴롭 힙니다. 벽의 콜러를 설정하십시오
원 액트 오페라 Richard Strauss Salome을 관찰하면 주인공이 16 살짜리 소녀라는 것을 잊기 쉽습니다. 소프라노는 종종 30 년에서 40 년 이상의 역할을 수행 할 수 있습니다. 그러나 살롬의 젊은이들은 작품의 감각의 본질에있다.이 십대는 그의 계부 인 헤롯을 위해 에로틱 한 춤을 추어야한다.
메트로폴리탄 작전에서 데뷔 한 클라우스 gut 감독은 살로메의 성 속도가 비극이라는 아이디어에 관한 모든 작업을 방해 할 것입니다. Herod에 의해 불쾌감을 느끼면서 Salomeo는 성폭력으로 숭배의 표현을 묶었습니다. Salome처럼 Elsa Van Den이“Johanaan!
설득력있는 배우 Van Den Hiver는 Salome Dance Seven Veils 이후 장의 개념을 장려합니다. 그녀의 준비된 소원 인 Salome은 일반적인 그로테스크러로, 소프라노를 사용하여 타락으로 인한 하강을 나타내고 대신 Johanaan의 머리를 아름답고 결백하며 제한된 방법으로 묻습니다. 16 년 동안 성숙하고 미숙 한 당혹스러운 십대가 있습니다. 성적인 각성은 어린이 호모사의 매너와 혼합되어 정말 끔찍한 것을 만들어냅니다. Usama Zakhr
‘나무 왕자’
이것은 Bartok의 세 가지 경치 좋은 작품 중 가장 적게 연주되는 (물론)이지만 동화 발레 “Wooden Prince”는 큰 즐거움입니다. 필 하모닉 뉴욕에서 최근 공연에 흥분했습니다. 1 년 전에 선언 되었기 때문에 특히 관심있는 모든 것에 전염성 활력을 가져다주는 Ivan Fisher가 수행 되었기 때문입니다.
거의 1 시간 동안“Wooden Prince”는 2 개의 더블 바손, 2 개의 색소폰 연주자, 2 명의 Celesta 선수를 포함하여 Great Bartoka Orchestra가 득점합니다! 바그너 (Das -Ringold)에서 영감을 얻은 원래의 원칙에서,이 거대한 힘은 음악을 여행하며, 교대로 미친 듯이 훌륭하고 훌륭하며 훌륭하며 훌륭하며, 꼭두각시 버전으로 공주를 유혹하려는 왕자의 이야기를 들려줍니다. (역사를 발명 한 Bela Balaz는 이것이 자신의 창조물을 가진 예술가의 경쟁에 대한 우화라고 제안했다.)
공주가 강한 춤을 추기 위해 나무로 된 왕자를 잡을 때, Bartok은 동양의 Kopland와 같은 기괴한 등반을 제공합니다. Philharmonic Project는 여기 어디에서나 플레이어들에 대한 무대 방향, 빛나는 아포 토 시스를 통해 광범위한 여행을 위해 청중을 유지하는 합리적인 방법, 그리고 자연의 웅장 함을 즐기는 왕자, 빛나는 피날레, 승리의 사랑을 가진 왕자를 유지하는 합리적인 방법입니다. Zakhary Wolf
