아티스트의 런던 스튜디오 인“Ho Su”는 Islington 북부 지역의 빅토리아 창고 단지에있는 일련의 장소입니다. 한 방에서 벽은 서울, 뉴욕, 베를린에있는 그의 이전 집과 비슷한 조각품의 단색 메쉬 모델로 덮여 있습니다. 다른 한편으로는, 무지개 섬유와 선반의 코일; 63 세의 Su와 그의 12 명의 팀은 수제 종이에 내장 된 얇은 선을 녹이는 신체와 건축 구조를 묘사하는 모피“실 그림”을 만들기 위해 그들로부터 격퇴합니다. 중앙의 반대편에있는 구불 구불 한 계단은 아티스트가 기계적인 작업을 수행하는 방입니다. 나무 테이블에서 로봇 손은 건조의 서명 중 하나가 된 재료 인 빨간 열가소성 폴리 렛의 집에서 영감을 얻은 조각품 중 하나의 프로토 타입 위에 가득합니다.
그의 스튜디오의 모든 부분이 그의 연습에 관한 또 다른 이야기를 들려 주듯이, Su -dom Comb의 많은 가정 조각들은 예술가의 삶의 다른 시대와 장소에서 객실에 있습니다. 그의 3 세의 경력을 결정한이 작품들은 일반적으로 가스로 만들어진 전체 크기로 구성되어 있으며 에테르 품질의 화려한 직물로 구성됩니다. “예를 들어, 집 안에있는 집의 집에있는 집 (2013)은 러시아 인형을 모방합니다. 서울의 수크 고아의 사본은 1991 년에 미국으로 처음으로 이사했을 때 진정한 직물, RI, RI, 타운 하우스로 직물의 모방으로 덮여 있습니다. 그는 뉴욕의 첼시 지역에서 처음으로 임대했지만, 이번 중반에 임대 한 것은 1990 년에 살았습니다. SUH 작품은 정확한 재구성에 관한 것입니다. 세부 사항은 조명 스위치와 연결된 소켓과 다른 부분을 포함합니다.
2020 년에 사망 한 추상 예술가 체르니 우 수후 세스 (Cherniu Su Su Se-Ok)는 서울의 예술가가 가늘어 다니는 아티스트의 수사 인 Su-Sin이 비록 해양 생물학자가 될 초기 야망을 가졌다. 그의 열정은 익명으로 그의 부모가 함께 떠 다니는 10 개의 물고기 그룹 패널과 함께 그림을 만들었습니다. 그가 예술을 만들기 시작했을 때, 그는 또한 임시 주택과 지역 사회가 어떻게 만들어 졌는지에 초점을 맞추고 뒤에 남겨졌습니다. 그는 1980 년대 서울 국립 대학교에서 전통적인 그림을 그린 후로드 알렌다 (University of Yale)뿐만 아니라로드 알렌다 (University of Yale)의 디자인 스쿨과 예일 대학교에서 학사 학위 및 대학원 학위를 받았습니다. 그의 작품이 더욱 조각이되었습니다. Su-Sukh는 1999 년 그의 고아원의 첫 번째 진정한 복제를 만들었습니다.“Seoul Home/La Home/New York Home/Baltimore Home/London Home/Seattle Home”은 1970 년대에 1970 년대에 지어진이 거주지의 원래 천장과 같은 실크 오간자로 만들어졌습니다. SU가 말했듯이, “나는 매우 개인적인 공간을 공개합니다.”
이번 주 런던 테이트 모던 (Tate Modern)에서 열린 대형 전시회를 위해 Suh는 새로운 기사“Nest/S”(2024)를 만들었습니다. 방문객들은 SU가 “임시 및 공간 경로”라고 부르는 작업을 수행 할 수 있습니다. 구조물의 가장자리는 차단되어 모든 장소의 예술가의 기억과 매우 유사합니다. 이 전시회에는 2018 년 비디오 가든 로빈 후드 (Robin Hood)도 포함되어 있으며, 2017 년 영국에서 같은 이름으로 Brutalist Housing Project Project에서 촬영 된 2017 년에 철거되기 직전에 세입자가 강제로 제거되었습니다. 투명한 화면은이 비디오의 투영을 쇼에서 다른 인근 작품과 분리하여 그의 어린 시절 집의 복제품의 외벽 인“Project/Loving Project : Seoul Home”(2013-22)의 외벽에 약간의 빛이 누출 될 수 있습니다. 두 작품 사이의 흐림은 예술가의 전체 연습을 반영합니다. 깊게 개인적이지만 다공성은 존재감과 해석을위한 장소를 해방시킵니다.
3 월, 그의 스튜디오에서 큰 테이블에 앉아 Suu는 아티스트 T의 설문지에 대답했습니다.
당신의 하루는 무엇입니까? 얼마나 자고 작업 일정은 얼마입니까?
나는 오전 8시에 스튜디오에 와서 하루 종일 일하는 예술가가 아닙니다. 약 8 년, 2 년 전까지 [early] 두 딸을 학교에 데려가려고합니다. 그러나 나는 아침 사람이 아니었다. 이제 일어나고 싶을 때 깨어납니다.
당신은 어떤 첫 번째 작품을 했습니까?
여전히 존재하는 가장 오래된 부분은 내가 4 살 때 내가 한 일입니다. 나는 썼다 [random markings] 어머니의 옷장 중 하나에 사라지지만 어디에 있는지 알고 있습니다. 나의 첫 번째 “진짜”예술은 아마도 “일”이었을 것입니다 내가 대학원에서 만든 폴딩 스크린 [at Seoul National University] 1987 년.
최악의 스튜디오는 무엇입니까?
그것은 댐에 있었고 [Brooklyn]2000 년경. 똥이었다. 개는 밖에서 밖에서 달렸다. 사람들은 항상 강탈했습니다. 건물은 거대했고 어디에나 쥐가있었습니다. 나는 3-4 년 동안 거기에 있었지만 나가기 전까지는 이웃을 몰랐다. 그들은 포르노 영화를 만들었습니다! 나는 스튜디오를 떠났고 여자는 완전히 알몸으로지나 갔다. 이상한 일은 뉴욕에서 발생합니다.
어떤 첫 번째 작품을 판매 했습니까? 얼마나?
격려하면서 [at Seoul National University] 그것은 “하늘과 땅”이라고합니다. 그는 아마도 주변에서 팔렸다 30 달러.
새 부분을 시작할 때 어디서부터 시작해야합니까?
그것은 내 회전 목마 나 관람차 휠이 끊임없이 회전하는 것처럼 느껴지고 이미 이미 고안되었고 나가기 위해 잠시 시간을 찾기 위해 기다리고 있습니다.
언제 마무리 해야하는지 어떻게 알 수 있습니까?
이 아이디어를 생각해 내 자마자 내 작업이 완료되었습니다. 나머지는 단지 그것을합니다. [that’s when] 나는 장애물을 만난다. 그러나 내 연습에서 가장 중요한 것은 마지막 부분에서 아이디어의 순도입니다. 내가 원하는 마지막 것은 타협 된 조각을 만드는 것입니다. 이것은 내 팀을 미치게하는 나의 규칙입니다.
몇 명의 조수가 있습니까?
전통적인 의미에서, 나는 아마도 두 명의 조수가있을 것입니다. 그들은 육체적 인 것들을 돕습니다. 그러나 나는 한 번도 그들을 조수라고 부릅니다. 그들은 팀원입니다. 내 팀의 나머지는 약 9 명이며, 모두 자신의 경험을 가진 젊은 전문가입니다. [like mechanical production and studio management]나는 그들 없이는 예술을 만들 수 없습니다. 내가 스튜디오를 통제하려는 방식은 개방적이고 민주적 인 것입니다.
전에 다른 아티스트를 도왔습니까?
나는 아마도 대학원생이었던 이틀을했을 것입니다. 나는 Yale University에 가기 전에 1 년 동안 컬럼비아에서 공부했습니다. 그리고 나는 나의 교수를 도왔고 [the American artist] John Kessler는 뉴욕에서 스튜디오를 조직합니다. 나는 목공, 그래픽 디자인, 앨범 표지, 때로는 번역 또는 해석을 만드는 재정적으로 나 자신을 지원했습니다. [for example, between Korean shop owners and a film crew working with them]필드
예술을 만들 때 어떤 종류의 음악을 연주합니까?
그림에서 시작할 때 집중해야하므로 아무것도 듣지 않습니다. 작품이 잘 진행되고 있다고 느끼면 음악을 가져옵니다. 록과 팝 스쿨의 딸의 콘서트를 계속해서들을 것입니다. 예를 들어, 스튜디오에 익숙해지면 불교 노래를 듣습니다.
처음 편안하다고 느꼈을 때 당신은 전문가라고 말합니까?
나는 1990 년대 후반 예일 대학 직후에 가장 힘든 시간을 보냈습니다. 나는 뉴욕으로 이사 하여이 작은 아파트에서 살았으며 스튜디오를 찾을 수 없었습니다. 한국에는 금융 위기가 있었고, 내가 한 모든 프로젝트에 대해 돈이 줄어들었다. 내 미래는 전혀 명확하지 않았습니다. 나는이 목공 사업에서 돌아온 다음날 침대에 누워 있었고 갑자기 “나는 예술가가 될 것”이라고 생각했다. 아마도 포기하기로 결정한 시간이었을 것입니다. 그러나 그 순간에는 명확성이있었습니다.
당신은 그것을 벗을 때 무엇을하고 있습니까?
아버지는 예술가였으며 서울 대학교 대학교 교수였습니다. 그는 항상 수업에 늦었습니다. 그는 매일 그의 정원에서 시계를 보냈다. 나는 지금 그것을 찾고있다 나는 매우 비슷한 일을한다. 나는 다운 타임이 많고 사람들은 내가 창의적인 일을하지 않는다고 생각합니다. 나는 집에서 모든 린넨을하고 접는 것을 좋아합니다. 그러나 이것은 실제로 꺼지지 않습니다. 나는 그것을하는 동안 아이디어를 생각해 낼 수있었습니다. 나는 Libs가 쉬고있을 때 예술가들이 쉬고 있다고 생각하지 않습니다. 나는 휴가를 가서 그냥 끄고 싶다. 예술가들이 항상 붙잡 으려고하는이 얇은 실이 있습니다.
당신을 울게 한 마지막 것은 무엇입니까?
약간의 비명이나 큰 비명을 지르고 있습니까? 나는 작은 비명을 많이 받았지만, 나의 마지막 큰 비명은 11 월에 예기치 않게 완전히왔다. 아버지는 4 년 전에 죽었고 가족은 그의 그림을 지역 협의회에 기증했습니다. [in Korea]우리는 필드가있는 작은 박물관을 건설하려고 노력하고 있습니다. 이들은 자신의 작품과 그의 컬렉션의 3000 조각입니다. [which includes pieces by the 18th-century Korean landscape painter Gyeomajae Jeong Seon and the 19th-century calligrapher Chusa Kim Jeong-hui]이것은 긴 과정이었고 11 월에 한국 정부는 자금을 승인했다. 이것이 가장 큰 장애물이었습니다. 이 소식을 들었을 때 울음을 멈출 수 없었습니다. 나는 또한 한국을 떠날 때마다 울고 어머니에게 작별 인사를한다. 내가 그녀의 얼굴에 표현을 볼 때.
임대료에 대해 얼마를 지불합니까?
매월 다릅니다. 우리는 프로젝트에 임시 공간 프로젝트를 임대합니다.
가장 높은 빈도로 무엇을 구매합니까?
아마 화장지 일 것입니다. 그리고 아마도 에스프레소 -capsules 일 것입니다.
스포츠를하고 있습니까?
예, 주로 내 이동성을 위해. 약간의 스트레칭과 근력 훈련.
어떤 종류의 쇼를 축적하고 있습니까?
“댄스 어머니.” 이것은 고문입니다. 그러나 나머지 가족은 이것을 좋아하므로 우리는 함께 봅니다.
당신은 무엇을 읽고 있습니까?
방금 딱정벌레 “Lucanidae of the World”(2023) Dooseok Yi에 관한 책을 마쳤습니다. 그는 전문 생물 학자가 아닌 건축가이지만 독특한 아종에 집착하고 있습니다. 사진이 너무 아름답습니다. 또한 아인슈타인의 꿈 (1992) Alan Lightman, 이론 물리학에 관한 책을 읽었습니다. 이것은 인형 물리학과 같은 단순화 된 버전입니다. 나는 물리학 자로 다시 태어나고 싶다. 나는 그들이 우주의 비밀을 잠금 해제하는 데 가깝다고 생각합니다. 나는 양자 물리와 불교 사이에서 매우 유사하다는 것을 알았습니다.
다른 사람에게서 가장 좋아하는 예술 작품은 무엇입니까?
나는 하나의 것을 가지고 있지 않지만 Felix Gonzalez-Torres-One은 내가 좋아하는 아티스트 중 하나입니다. 방문객들이 무료로 무료로 걸릴 수있는 그의 과자와 포스터의 필수품은 관대 한 몸짓이었습니다. [In works like “Untitled (Portrait of Ross in L.A.)” (1991), Gonzalez-Torres allowed viewers to remove pieces of the installations, as a way of symbolizing loss and the diminishment of loved ones living with H.I.V./AIDS.] 비슷한 유형의 관대함을 원합니다. 시청자가 내 작품을 최대한 자유롭게 탐색 할 수있었습니다. [by allowing them to walk through each structure]필드
당신은 어떤 종류의 일을 후회할 것인가, 아니면 다른 방법으로 하시겠습니까?
나는 일에 100 % 만족을 느끼지 못하지만 “후회”라는 단어를 사용하지 않을 것입니다. 모든 직업이있는 이유가 있다고 생각합니다. 때로는 아이디어가 훌륭하지만 모든 질문에 대답하지는 않을 것임을 이해합니다. 그러나 이것은 다른 프로젝트로 이어집니다. 이것은 후회와 다른 메커니즘입니다. 계속 일하는 동기입니다.
